Film-film Hollywood ini melihat subjek kontroversial ini dari perspektif yang berbeda, dan mungkin membenarkan perzinahan, mempermalukannya, memahaminya atau menjelaskannya.
Selingkuh, sebuah kata yang memunculkan banyak emosi yang berbeda, baik itu kegembiraan memabukkan dari cinta baru atau kehancuran total yang dibawa akibat pengkhianatan, serta tragedi yang terkadang terjadi kemudian.
1. The English Patient (1996)
Drama romantis Inggris-Amerika karya Anthony Minghella ini berdasarkan novel dengan nama yang sama oleh Michael Ondaatje terjadi selama hari-hari terakhir Invasi Italia di Perang Dunia II dan mengikuti Hana (Juliette Binoche), seorang perawat dan seorang pria kritis terbakar yang tidak dapat mengingat namanya (Ralph Fiennes).
Dengan bantuan Kip (Naveen Andrews) dan interogator terlatih David Caravaggio (Willem Dafoe), ia secara bertahap mengungkapkan masa lalunya dan bahkan mengingat namanya, Count László de Almásy.
Ini kilas balik ketika dia memetakan Sahara sebagai bagian dari ekspedisi arkeologi dan survei Royal Geographical Society dengan orang lain termasuk pasangan Inggris, Geoffrey (Colin Firth) dan Katherine Clifton (Kristin Scott Thomas). Almásy dan Katherine menjadi dekat tetapi ketika kehidupan mereka bersama dimulai, kehidupan mereka dengan cepat terganggu oleh kebenaran tersembunyi dan konsekuensi kemarahan.
Film puitis ini adalah jenis film yang perlu kamu tonton dua kali untuk sepenuhnya menghargai lapisan misteri yang tersembunyi di balik teka-teki masa lalu, sekarang, dan masa depan. Pengisolasian gurun yang keras diimbangi dengan kelegaan sesaat romansa antara dua pemeran utama, berharap mereka dapat bertahan melewati badai pasir, panas dan tekanan untuk tidak tertangkap.
Chemistry yang gamblang antara Fiennes dan Scott Thomas dan penggambaran hipnotis Juliette Binoche menarik seseorang ke dalam drama.
Film ini menerima 12 nominasi di Academy Awards ke-69, akhirnya memenangkan sembilan, termasuk Film Terbaik, Sutradara Terbaik (Minghella), Aktris Pendukung Terbaik (Juliette Binoche), Sinematografi Terbaik, Skor Asli Terbaik dan banyak lagi. Ralph Fiennes, Kristen Scott Thomas dan Minghella (untuk Skenario Adaptasi Terbaik) juga dinominasikan untuk Oscar, BAFTA, dan Golden Globes.
Baca juga: 5 Film Tentang Sepeda, dari Inggris Sampai Arab
2. Gone Girl (2014)
Film Hollywood thriller psikologis David Fincher yang ditulis oleh Gillian Flynn berdasarkan novelnya tahun 2012 dengan judul yang sama mengikuti peristiwa seputar Nick Dunne (Ben Affleck), yang menjadi tersangka utama dalam penghilangan mendadak dan kemungkinan pembunuhan istrinya, Amy (Rosamund Pike).
Pada awalnya, Gone Girl tampaknya menceritakan kisah seorang pria yang mungkin atau mungkin tidak membunuh istrinya, dan begitu tertutup dan terasing sehingga bahkan saudara perempuannya (Carrie Coon) bertanya-tanya tentang kepolosannya.
Amy dan Nick tampak seperti pasangan yang bahagia, tetapi saat film berlangsung dan petunjuk ditemukan tentang kepergiannya yang tiba-tiba, potongan-potongan dari buku harian Amy dan kilas balik menunjukkan bagaimana pernikahan mereka telah hancur dan bagaimana Nick telah berubah.
Perselisihan rumah tangga, masalah keuangan, kebosanan adalah semua kemungkinan motif mengapa Nick bisa membunuh Amy, tetapi tidak ada yang lebih jelas dari perselingkuhannya dengan muridnya yang jauh lebih muda (Emily Ratajkowski), yang terungkap ke publik selama konferensi pers, dan tidak membantu kasus Nick.
Plot film Hollywood ini membawa kita melalui banyak tikungan dan belokan dan mempertahankan momentum sepanjang.
Mimpi buruk tentang cinta yang pahit dan fantasi balas dendam yang rumit yang mengeksploitasi media, kamera layar lebar yang meluncur, dan warna-warna yang tidak jenuh menyatu dengan kejatuhan Nick yang terus-menerus dan tujuan semua orang untuk melihatnya mendapatkan kursi karena membunuh “Amazing Amy”.
Gone Girl mengumpulkan banyak penghargaan dan nominasi, khususnya untuk sutradaranya, penampilan akting utama Pike, skenario Flynn, dan skornya. Pada Academy Awards ke-87, Pike menerima nominasi untuk Aktris Terbaik. Film ini menerima empat nominasi Golden Globe termasuk Sutradara Terbaik untuk Fincher, Aktris Terbaik dalam Drama untuk Pike, Skenario Terbaik untuk Flynn, dan Best Original Score.
3. The Piano (1993)
Berlatar pada pertengahan abad ke-19 di pantai barat Selandia Baru, drama Jane Campion mengikuti seorang pemain piano bisu Ada McGrath (Holly Hunt) yang dijual oleh ayahnya untuk dinikahkan dengan seorang perbatasan Selandia Baru, Alisdair Stewart (Sam Neill), membawa putrinya yang masih kecil, Flora (Anna Paquin) dan piano buatan tangannya. Alisdair memberi tahu Ada bahwa tidak ada ruang di rumahnya untuk piano dan meninggalkannya, meninggalkan Ada jauh dan bertekad untuk bermain lagi.
Dia mencari bantuan dari teman Alisdair dan sesama rimbawan George Baines (Harvey Keitel) yang berkomunikasi dengannya melalui putrinya yang menerjemahkan bahasa isyarat karena dia tidak dapat membaca. Baines mengagumi bakatnya dan menawarkan Alisdair untuk menukar instrumen dan pelajaran dari Ada untuk beberapa tanah, yang dia setujui. Sementara Ada dan suaminya Alisdair tidak memiliki interaksi seksual, pelajaran dengan Baines menjadi rayuan lambat untuk kasih sayangnya.
Jane Campion menerjemahkan kekuatan yang diperoleh Ada dengan berpura-pura tidak peduli pada Baines, karena hubungan mereka menjadi terfokus pada pengendalian diri dan kesabaran, membuat film ini semakin halus dan mengejutkan.
Warna abu-abu dan cokelat sinematografi yang dingin mencerminkan pantai yang sunyi, dan hanya menjadi hangat ketika Ada emosional. Film Hollywood ini berfokus pada menafsirkan perasaan yang dimiliki karakter lebih dari sekadar pengembangan karakter atau gerakan plot.
Film ini memenangkan Palme d’Or di Festival Film Cannes. Dan memenangkan 3 Academy Awards dari total 8 nominasi: Aktris Terbaik untuk Hunter, Aktris Pendukung Terbaik untuk Paquin, dan Skenario Asli Terbaik untuk Campion. Paquin, yang saat itu berusia 11 tahun, adalah pemenang Oscar termuda kedua dalam kategori kompetitif.
4. The End Of The Affair (1999)
Drama Neil Jordan berdasarkan novel tahun 1951 karya Graham Greene, yang juga telah diadaptasi sebagai film pada tahun 1955 dengan Deborah Kerr, mengikuti novelis Maurice Bendrix (Ralph Fiennes) dan obsesinya dengan mantan kekasihnya Sarah (Julianne Moore) selama tahun 1940-an.
Fiennes meriwayatkan film saat dia menulis bukunya, memulainya dengan kalimat “Ini adalah buku harian kebencian.” Dia menceritakan bagaimana dia secara tidak sengaja bertemu teman lamanya Miles (Stephen Rea), suami dari mantan kekasihnya Sarah, yang tiba-tiba mengakhiri perselingkuhan mereka dua tahun sebelumnya. Miles menyatakan bahwa dia curiga terhadap istrinya dan Maurice sama-sama cemburu dan berusaha mencari tahu kebenarannya dengan bantuan seorang detektif swasta (Ian Hart).
Alur cerita 1946 diselingi oleh kilas balik ketika Bendrix dengan Sarah memulai perselingkuhan mereka selama Perang Dunia II yang menunjukkan bagaimana Bendrix menjadi sangat cemburu pada Henry dan terus-menerus meminta Sarah untuk meninggalkannya, yang tidak pernah dia lakukan.
Latar London yang dingin, gelap, dan masa perang memberikan latar belakang abu-abu dan suram yang sempurna yang cocok dengan keputusasaan, pengkhianatan, dan keputusasaan semua karakter yang hanya lega selama interior hangat saat mereka berhubungan seks.
5. Match Point (2005)
Drama komedi Woody Allen mengikuti Chris Wilton (Jonathon Rhys Meyers), seorang instruktur tenis di klub kelas atas di London, yang tahu seberapa besar keberuntungan dapat memengaruhi kehidupan orang-orang.
Melalui klub, ia berteman dengan Tom Hewett (Matthew Goode) yang kaya, dan menjadi bagian dari keluarganya setelah bertemu, berkencan, dan menikahi kakak perempuannya Chloe (Emily Mortimer). Dia juga diperkenalkan dengan tunangan Tom Amerika, Nola Rice (Scarlett Johansson) yang langsung membuatnya tertarik.
Hidupnya menjadi mewah, mudah dan nyaman dengan pekerjaan baru, rumah baru, dan sopir untuk membawanya ke opera, klub, dan galeri seni apa pun yang Chloe ingin dia kunjungi. Tapi dia dengan cepat menjadi bosan dengan hidupnya dan mulai berselingkuh dengan Nola setelah Tom putus dengannya. Komedi klaustrofobia yang berubah menjadi thriller menjadi semakin tegang saat Chris mencoba memuaskan keserakahan dan nafsunya, tanpa kehilangan keduanya.
Jelas bukan film Woody Allen yang khas, film Hollywood ini berlatar di London (dan bukan New York City-nya), tidak memiliki psikoanalis di mana karakter mengungkapkan perasaan mereka dan tidak memiliki sosok Woody Allen yang terlalu cemas dan sinis.
Alih-alih, film Hollywood ini berfokus untuk membuat penonton tidak mengidentifikasikan dirinya dengan sang pahlawan, melainkan orang yang bangkrut secara moral yang memiliki keberuntungan di pihaknya saat ia bergerak melalui alur jarum jam yang rumit yang dianggap lebih serius daripada alur berjalan dan bicaranya yang normal. Allen juga dinominasikan untuk Academy Award untuk Skenario Asli Terbaik.
6. The Age Of Innocence (1993)
Adaptasi periode Martin Scorsese dari novel tahun 1920 Edith Wharton dengan nama yang sama, mengikuti Newland Archer (Daniel Day Lewis) saat ia berencana untuk menikahi May Welland (Winona Ryder) yang terhormat. Sepupu May, Countess Ellen Olenska (Michelle Pfeiffer) telah kembali ke New York setelah meninggalkan suaminya, yang menyebabkan skandal dan banyak gosip di kalangan masyarakat kelas atas.
Archer segera menjadi lebih dekat dengan Countess dan mengagumi perspektifnya yang mencolok, progresif, dan tidak biasa tentang Zaman Emas. Dia secara bersamaan menjadi lebih putus asa untuk menikahi May; terutama jika dibandingkan dengan Countess, yang kontrasnya memunculkan ketidakpedulian dan kepolosan May.
Opini mendominasi masyarakat kelas atas mengatur segalanya dan semua orang di sepanjang film dan tercermin melalui harta tak terhitung yang dimiliki setiap orang secara tidak perlu. Michael Ballhaus, sang sinematografer, dengan mudah menarik penonton ke dalam bingkai seolah-olah mereka sedang mengagumi keberuntungan tetapi siap untuk menganalisis saat kamera bergerak sangat lambat sehingga hampir tidak terlihat.
Film Hollywood ini memenangkan Academy Award untuk Desain Kostum Terbaik, dan dinominasikan untuk Academy Awards untuk Aktris Terbaik dalam Peran Pendukung (Winona Ryder), Skenario Adaptasi Terbaik, Skor Asli Terbaik, dan Penyutradaraan Seni Terbaik.
7. American Beauty (1999)
Ditulis oleh Alan Ball (True Blood, Six Feet Under) dan disutradarai oleh Sam Mendez, American Beauty berpusat pada Lester Burnham (Kevin Spacey), seorang pria biasa dalam pergolakan krisis paruh baya. Bosan dan kurang dihargai baik dalam pekerjaan kantornya maupun kematian pernikahannya dengan Carolyn (Annette Bening), keduanya mencari kenyamanan pada orang lain.
Lester menjadi tergila-gila dengan anak perempuannya (Thora Birch) 16 tahun calon teman model Angela (Mena Suvari). Kehadirannya membangunkannya dari kehidupannya yang membosankan dan inferior, sementara gairah istrinya dihidupkan kembali oleh Buddy Kane “The King” (Peter Gallagher) dari real estate, yang kebetulan menjadi saingan bisnisnya.
Dia mencoba menemukan perasaan gembira seperti anak kecil yang telah lama terlupakan, kebahagiaan dan bahaya selama perselingkuhannya dan hampir tidak menyadari “pecundang kronis” dari seorang suami yang berhenti dari pekerjaannya, mendapatkan yang baru di restoran cepat saji, mulai berolahraga untuk ” terlihat baik telanjang” untuk seorang gadis enam belas tahun dan mendapatkan tinggi dari gulma anak tetangga (Wes Bentley).
Meskipun mereka sudah menikah, mereka menjalani kehidupan yang sama sekali berbeda yang diselingi oleh keheningan penuh kebencian yang mereka bagikan satu sama lain. Mereka tidak peduli satu sama lain dan hampir tidak peduli jika yang lain kehilangan minat dan pindah ke orang lain.
Film Hollywood ini memenangkan Academy Awards untuk Film Terbaik, Sutradara Terbaik, Aktor Terbaik (untuk Spacey), Skenario Asli Terbaik dan Sinematografi Terbaik (untuk Conrad Hall).
Nah itu tadi beragam rekomendasi film Hollywood bertema perselingkuhan. Selamat menonton, ya!
